Taula de continguts:
- El laboratori
- Ceràmica negra
- Cons.
- Cuir comprimit.
- Gandula de fusta contraxapada.
- El Showroom
- La llegendària butaca 366
- Lukas i Robert Chair.
- Lana Chair.
- Escultures de paper.
- Adam Slowi.
- Industrial.
- Artichair.
- Educació
- Berliner Zimmer
Berlin's 13th El festival de disseny internacional DMY es va reinventar aquest any amb una nova jornada i un dia dedicat a professionals. Homedit estava entusiasmat amb explorar 8.000 metres quadrats d’espai expositiu amb un ull sobre els futurs dissenyadors enfocats que podrien oferir el món del disseny d’interiors per a la llar.
Les monstruoses parets de formigó de Kraftwerk Berlin aporten un teló de fons distòpic a l’esdeveniment de futur, transformant les llums brillants de l’exposició en refugis de confort humà. Quan alguna cosa ens va atraure la vista, vam tenir el luxe de poder parlar amb els dissenyadors i conèixer més sobre les nostres opcions preferides de DMY 2015.
El laboratori
L’èmfasi en el nou talent ens va portar primer a la secció LAB per veure els 25 dissenyadors seleccionats per ser recolzat per DMY i la Fundació IKEA amb un espai d’exposició gratuït. Els prototips de producció pròxims a la gamma inclouen un disseny biològic d’alta tecnologia en forma d’envasos d’aliments elaborats amb cèl·lules de pell humana cultivades, fins a la reinvenció humil dels mètodes tradicionals de ceràmica.
L'edat que indica els envasos fets amb cèl·lules humanes per Valerian Blos mostra signes d'edat quan la llet que hi ha a l'interior comença a descompondre's, de manera que un paquet que mor és un element que adverteix de la mala alimentació de manera intuïtiva.
Ceràmica negra
Sara de Campos utilitza el procés ceràmic Barro Negro per produir aquestes delicioses bols negres. El to profund suau sorgeix gràcies a estar cobert amb llenya ardent i després a la vegetació.
Cons.
Els seients plegables flexibles de Jule Waibel, dissenyador i representant londinenc, destaquen realment amb una forma orgànica que evoca petxines o eriçons de mar. La seva geometria s'aconsegueix escalfant el feltre de llana amb vapor.
Cuir comprimit.
El cuir comprimit es forma en components rígids per crear taules fora de banda amb patrons abstractes de colors. El dissenyador espanyol Jorge Penades ha creat un nou paper per a la pell en el món del disseny 3D.
Gandula de fusta contraxapada.
Inspirat en l'home vitruvià, aquesta gandula de fusta contraxapada, elaborada amb cura, s'ajusta perfectament a la geometria humana, fomentant una reclinació relaxada. El fresat CNC de 5 eixos permet la unió precisa i suau en la fusta tallada per l'equip de disseny de Brussel·les Studio Modan.
El Showroom
Els dissenyadors i les marques establertes ocupen el primer lloc al centre de la segona planta. Les línies elegants del moble de roure Loft Szcezin de l'estudi polonès van ser atrets per les elegants línies de fusta oleada natural suau, detalls suaus i esmaltats. Un armari de bany perfectament format mostra una cura meticulosa als detalls.
El dissenyador Jacek Kolasinski crea projectes d'interiorisme i mobiliari a mida i preparats.
La llegendària butaca 366
La història del disseny polonès és una exposició a la mostra de culture.pl que promou la història perduda del disseny de mig segle. 366 Concept és una marca jove que reviu el disseny polonès. El seu mòdul 366 va ser dissenyat per J. Chierowski el 1962 i ara el 366 Concept està produint el seient una vegada més utilitzant tota la fabricació de la UE.
Lukas i Robert Chair.
Històries de la cultura pop es troben amb els mobles de Lukas i Robertson a Praga. La parella està motivada per la necessitat de retornar la noblesa a les peces de mobles velles, utilitzant tècniques tradicionals i idees revolucionàries per fer d’un objecte amable.
Aquest armari de begudes inspirat en punk, que inclou les lletres de Dead Kennedys ‘Too drunk to fuck’, inscrites a la part posterior.
Lana Chair.
Una nova interpretació de la cadira Acapulco de la dissenyadora mexicana Milena Romero és, en última instància, còmoda i feta per fer girar el cap amb una gran coberta de punt de ganxet. El dissenyador Romero havia viatjat des de casa seva a Stuttgart i estava a la mà per mostrar-nos com trencava les enormes cordes de llana per formar la cadira Lana. Està disponible en una gran varietat de colors.
Escultures de paper.
Ens va encantar aquestes divertides escultures de paper, proporcionant una actualització moderna sobre el tradicional cap d’alim de la taxidermia i recordant-nos que, en ocasions, la decoració ha de tenir un sentit de l’humor.
Adam Slowi.
Aquesta llum requereix una segona mirada, al principi sembla un experiment senzill amb tub fluorescent, però en una inspecció més detallada, la forma bàsica de quatre angles permet representar totes les 26 lletres de l'alfabet. Adam Slowik de Berlín ha creat una edició limitada de 26 il·luminacions tipogràfiques.
Industrial.
Les pantalles d'estil industrial sempre són populars i els Firelamps donen les coses un pas més enllà, tornant a instal·lar equips i accessoris de lluita contra incendis. Aleksandra Jakuc ens va explicar com va utilitzar el foc per crear els acabats únics de cada làmpada.
Artichair.
Com esperaria en qualsevol esdeveniment centrat en el futur, el disseny verd i els productes sostenibles estaven al capdavant de l’agenda. Els guanyadors dels Premis de Producte Verd 2015 inclouen una sèrie de joies sostenibles adequades per a futures llars, incloent panells i cadires d'aïllament acústic de color verd que viuen de substrats reciclats i vius, com ara el Artichair, format per plantes de carxofa.
Educació
A la planta baixa, les presentacions d’estudiants d’organitzacions com la Universitat de Lund, l’Institut de Disseny i Belles Arts de Finlàndia, la Royal Academy of Art –La Haia i la Universitat Tecnològica Nanyang de Hong Kong– van ser riques en prototips innovadors. Es presentaran diversos exemples als pròxims informes d'Homedit.
Durant el cap de setmana es van dur a terme diverses conferències i tallers, i vam tenir una conversa entre l’arquitecte i dissenyador italià Piero Lissoni i l’amfitrió d’Andreas Toelke sobre el patrimoni del disseny davant l’edificació global de la marca. Lissoni va oferir assessorament als graduats de disseny a partir de la seva carrera professional, però era curiosament sense entusiasmar-se sobre la globalització i la pèrdua d’artesania i fabricació locals. Va anomenar el canvi a l’ús de línies de subministrament globals anònimes com a "evolució natural", tot i que ell mateix està recolzat per una riquesa d’artesans tradicionals i de la rica cultura del disseny local al nord d’Itàlia. La seva fàcil acceptació de l’eliminació de molts productes moderns d’ADN i de patrimoni va semblar contrari al missatge procedent de la sala d’exhibició, que la tècnica de fabricació, els fabricants i artesans i la procedència dels materials, són una part important de l’oferta d’un dissenyador.
Berliner Zimmer
El disseny local proporciona un escenari per a acomiadaments i addicions, a més d’un "selfie point" designat a l’anomenada Berliner Zimmer. Les cadires Marlon guanyadores dels premis d'Axel Veit juguen amb icones dels mobles modernistes dels anys 50 per crear noves formes fortes. Amb un fons de pantalla de la Galeria Gosia que estableix un to lúdic amb un aspecte minimalista del Kamasutra, el Zimmer aporta un ambient acollidor i brillant a la sala del lloc. Si fos possible, hauria estat genial veure més espai al voltant dels objectes, ja que el nombre de peces mostrades va dificultar la necessitat de passar temps considerant qualsevol disseny.
El sabor del Berliner Zimmer podria oferir un gran gust per visitar molts dels Creative Hubs que participen en l'esdeveniment DMY de tota la ciutat. Si teniu la sort de ser a Berlín aquest cap de setmana, trobareu una apassionant sèrie d'esdeveniments per satèl·lit als llocs com el Museum der Dinge a Kreuzberg i el Bauhaus Archiv.
